2004年一部《金枝欲孽》火爆屏幕，这部来自香港导演戚其义的清宫剧，堪称是国内宫斗剧的鼻祖。当时火爆程度绝对在《甄嬛传》，《延禧攻略》之上.今天看来，后来的同类题材剧也是不过是在其基础上的升级而已。因此TVB趁热打铁，集结原班人马拍摄了一部《火舞黄沙》，林保怡、陈豪,黎姿，佘诗曼，在加上新进的蔡少芬和邵美琪，可谓星光熠熠，满堂生辉，阵容毫不逊色《金枝欲孽》！
《火舞黄沙》中林保怡和黎姿依然是一对，很显然是在延续两人CP的屏幕热度。很可惜播出之后，收视率下滑，甚至在大多数香港观众眼里，竟然缺少实际意义，有的甚至抱着猎奇的态度来看漫天黄沙中奔跑一群灰土头脸的明星们，再加上昏黄画面，演员接近素养的妆容，比起《金枝欲孽》中肤若凝脂，艳若桃花的后宫美人，因此这部《火舞黄沙》很快便被人遗忘了！
其实不然，放在今天来看，这部剧的每一个镜头都闪耀着艺术之光，它是香港TVB辉光时刻的历史见证，更是一部匠心之作！
《火舞黄沙》拍摄于宁夏银川，万里黄沙，延绵不绝，大西北广袤的大自然风光为整个故事做了极好的铺垫，这一点在TVB作品中是很难见到的，比起善于办公室题材，家族斗争，布景画面的TVB,《火舞黄沙》可以说是TVB真正把视野投放到了一望无际的自然空间！这的确是一大及大胆尝试，值得肯定和鼓励！
长久以来，似乎此类作品很符合内地导演的Style，因此很多人在该剧身上看到了张艺谋作品的影子。更值得一提的是，该剧融合了很多陕北特色的文化元素，巨大陀螺，土窑洞，窗花，炮仗，灶台等等，这些都在TVB影视中都是一大突破。
昏黄的画面，旋转的陀螺，黝黑的皮肤，燥热的天气，流动的汗珠，飞舞的黄沙，每一个镜头，每一粒黄沙里都能感受到压抑与束缚，躁动与不安.......比起视觉上的冲击力，《火舞黄沙》在思想上的冲击力更加震撼人心！尤其是剧中几个女性角色，她们的爱恨，挣扎，执着，勇敢，闪耀着人性的光辉和女性的力量！
佘诗曼扮演的春分，一出生便被扣上断掌，克夫的恶名，几次提亲都因此被退婚。春分最大心愿就是相夫教子，生儿育女。终于等到嫁人机会的春分，即便是骑着一个毛驴，和高台大轿坐着的鸣凤相比是那么没落，但足以让春分欣慰与欢喜！
现实就是这样极具讽刺，春分嫁到宋家只不过是宅斗的一枚棋子，所嫁之人东阳根本无生育能力！为了保住宋家当家之位，竟然想到要借腹生子的方法，而剧中更是用了一个极其刺眼的词汇“打种”，似乎这个词都是用在动物身上，而如今却赤裸裸现在却用在了女人身上，可想而知女性的地位。而打种更是把矛盾，戏剧冲突上升到另外一个高点，生活在黄沙的人们口口声声要女子保持贞洁，与此同时又为了所谓的名利迫使女人们做着违背伦常的事情！
女性命运的不能自已，隐忍，到最后的反抗甚至爆发，无时无刻都在寓意着旧时代的结束，新时代的即将到来，而往往黎明之前的黑暗最为痛苦，所付出的代价也是无法想象的！春分为了活下去，忍受马贼的侮辱，即便走到悬崖那一刻，她做出了选择，贞洁固然重要，但和生命比起来，活下来更重要！
站在黄土边缘之上的春分，撕开衣服，对着天空怒吼，她咽回了眼泪，做出了人生第一个决定！贞洁和生命到底孰重孰轻？佘诗曼用其炸裂式的演技告诉观众最为精准的答案！女性的力量和伟大也在那一刻摇曳生辉！
计鸣凤，一个有思想的学生，被逼无奈嫁给阎家当家为妻，从刚开始反抗，到最后爱上男人！不知不觉她竟然活成了春分,焦玉，朗月等等，一个个肯为了男人甚至委曲求全的女人！鸣凤直接，敢爱敢恨，配上黎姿毫无瑕疵的演技，爱情与规矩孰轻孰重？答案一目了然，在爱情面前任何人和事都可以被妥协，有的甚至是自己原来所不齿的，甚至一直坚守的信念.....
蔡少芬扮演的焦玉，一个生活在丈夫虐待之下的寡妇，为了儿子东晓，她上了当家的位子，所有委屈忍着受着，所有的担子扛着，直到儿子被阎万曦错手杀掉，她决定报仇，让万曦付出代价，可不会自不觉中，她竟然爱上了这个男人，所有的情仇都在此刻得到了和解......
邵美琪扮演的朗月，忍受着丈夫东阳不能生子的痛苦，最后为了当家的位子，竟然也选择了打种，与其说是为了当家的位子，还不如说她是在维护女人的尊严，当她选择自杀的那一刻，那用自己行为折煞了满口都是仁义道德，只指手画脚的男人们......
阎万曦瞎了，却收获了和鸣凤的爱情，鸣凤活成了春分的样子！东升参军离开了，春分独立一人勇敢的活着，她成了真正意义上新女性，黄沙中人们的鲜血和眼泪成了昏黄镜头下中最艳丽的一抹色彩！
黄土高原荒芜悲情，黄沙中厮杀角逐，爱恨纠缠之中与命运顽强抗争，TVB这部剧作可说是一次具有时代意义的变革，很可惜港剧的命运并未像剧中春分那样获得重生！或许该剧收视的低迷，不尽如人意让港剧放弃了这条路上的继续探索和创新，如果能够沿着《火舞黄沙》的思路继续走下去，或许港剧又会开创另外一段风华绝代的二十年....